衣櫃穿搭100天計畫挑戰心得｜蠟筆時尚插畫練習
本文摘要
為何挑選「衣櫃穿搭100天」來挑戰？
之前剛結束一日一捨100天挑戰，其實衣櫃也算斷捨離過一輪了。年輕時買的較浮誇的款式早已經捨棄，這幾年衣服習慣都買固定幾個牌子，風格很接近，穿搭不用煩惱。
但其實我還有個問題，就是出門經常穿固定幾件──因為時間有限懶得動腦，經常使用已經搭配過的安全組合、或是打開衣櫃疊在最上面好拿的那幾件。
整理出專屬自己衣櫃的穿搭目錄
我很害怕長久下去那些不常穿的衣服又變成下次斷捨離的物品，覺得買了還是物盡其用比較好。於是想再次利用100天挑戰，好好整理出我衣櫃的穿搭目錄，以後出門不必為搭配焦頭爛額。
「衣櫃穿搭100天」的挑戰內容
這次的挑戰目標：
連續100天，每天從衣櫃搭配一套（含上身、下身、鞋子、包包），並且畫下來。
挑戰期間：
2021/05/24~2021/08/31
同上次一樣，計畫開始就把完成日給算出來，寫在本子上提醒自己。有個目標日期執行起來會更有感。
為何選擇蠟筆作為主要媒材？
由於這次繪圖本的挑選不適合濕性媒材，只有一開始幾張嘗試過水彩搭配鉛筆，後期全是蠟筆搭配色鉛筆繪製。
使用的繪圖本共兩本：
- 澳洲Mont Marte蒙馬特 Sketcbing Journal膠裝繪圖本(150g/長方裝訂) 29.7*14.8cm 50張
用起來類似便宜的圖畫紙，橡皮擦擦了會起毛，也不大適合水彩。紙張有紋理，高爾樂油畫棒較能著色（MUNGYO專家級跟學生級也都正常）。 - 絲蒂摩S400冷灰素描本(118g) 22.8*30.5cm 50張
紙面光滑有質感，橡皮擦好擦，濕性顏料不適合（不會暈），高爾樂油畫棒這種太軟的顏色有點難附著，所以都搭配MUNGYO Gallery 專家級蠟筆來繪製。
「衣櫃穿搭100天」的挑戰心得＆收穫
對蠟筆畫的技巧更加熟練
後期與前期作品比對，明顯可見自己的進步：
從一開始單純的塗色到後來越來越多層次的混色；前期習慣用棉花棒混色到後期直接用蠟筆本身去混色。
大膽嘗試了多種風格的實驗
我畫畫一向很保守、怕犯錯，個性使然。不過從之前的一日一捨100天開始就比較放膽去試，想著「反正有100天」，而且這是一種「自我累積的挑戰」而不是正式作品，不要給自己壓力。
100天嘗試了：
- 人物不同比例的畫法
- 描粗黑線、細黑線或不描線
- 省略膚色、黑白膚色、簡單膚色、精緻膚色
- 搭配背景仿時尚街拍
- 重點速寫或精緻化
小小一張圖有很多元素可以改變，強迫自己做了很多試驗，慢慢矯正出自己喜歡的結果。
對人物皮膚的色彩處理恢復記憶
幾年前有上過時尚插畫的課，其實是學過調膚色的，不過幾年沒認真畫，忘得一乾二淨。
不要只畫肉眼所見
100天畫到後期很無聊就開始強迫自己在畫面上多重疊色，希望「不要只畫肉眼所見」，而能多一點創意與個性。
於是亮面與陰影就一直嘗試不同的暖色調與冷色調彼此的搭配，意外試出自己喜歡的膚色畫法。
到後期的膚色大致用上淡黃色＋膚色＋鮭魚粉，亮處加白，陰影處用紅褐色＋薰衣草紫或藍色。
對時尚插畫元素產生的思考
過程中會找一些資料，在嘗試變化中也慢慢有點體悟，以下只是一些個人嘗試心得的紀錄，非正式理論僅供參考。
- 時尚是一種態度，所以時尚插畫更需要強烈的風格──可從顏色、筆觸、人物特色著手。
- 構圖的靈動，可由服裝的剪裁輪廓達成；若服裝中規中矩，則可由模特兒的姿勢來達成。（讓畫面呈Ｓ型或Ｘ型，盡量避免Ｉ型）
- 街拍會強調人物的隨性與漫不經心，而背景色調需與服裝呼應才有美感。
- 主題若是服裝就要加強表達「圖樣」、「材質」，弱化模特兒佔圖片比例，可適度誇張表達服裝剪裁的線條，能讓觀賞者更明白其特色。
歐美與日系／時尚與日常
我這次才驚覺之前學時尚插畫參考的圖片都是歐美的品牌與模特兒，色調張揚、服裝極具特色、模特兒輪廓深，就算參考照片中規中矩畫完也多少有點時尚感。
但我衣櫃中的衣服都是日系，還是很遮胖子的那種寬鬆森林系，畫時尚插畫怎麼畫都怪怪的──即使人物姿態誇張，還是會被寬鬆的衣服褲子吃掉線條感；走歐美那種手長腳長風格也不搭。
我滿喜歡最後那幾天的娃娃風格：
- 服裝在圖片的比例縮小（反正剪裁簡單不需要強調），
- 風格不夠就用髮型來補
- 重點放在整體人物氣質而非衣服本身
可能這就是日常穿搭畫成時尚插畫的解法吧！（難怪很多日系時尚插畫都是溫柔少女漫風格）
對觀眾需求的反思與個人心態調整
這100天當中曾有兩次被反應希望能更換主題、對此主題沒興趣。
其實以前我是很玻璃心的（現在可能還是），很難消化被否定的感受；但這次我的心態很平穩，我對此有點驚訝，於是分析了原因：
知道目標為何，心態就不易撼動
一開始我的目標就放在「為自己衣櫃做穿搭目錄」＋「強迫自己每天畫圖」。只要我依然朝向這兩個目標前行，就是正確的，因為是我選擇的。
而這個主題會被否定是正常的，因為「衣櫃穿搭」是很「個人向」、「與他人無關」的主題。既然範圍在我的衣櫃，那麼搭配元素重複性高、對他人無參考價值是必然。
為他人或為自己？這才是問題
相較之前的一日一捨100天至少是每個人都有過度購物、需要斷捨離的共同經驗，衣櫃穿搭大概只對想看人物畫、喜歡蠟筆畫的人有意義。
我陷入思考的問題是之後我究竟該「為誰而畫」。
100天挑戰其實是我拿來逼自己進步的項目，而且很符合我的個性。因為我無法一直做相同的事，無法告訴自己「以後只畫這種風格」，選不出一樣可以愛一輩子的東西。
給我一個期限，讓我認份地熟練；看得到盡頭，又能專注於眼前。
但發表在Facebook與IG這些公開場合，難道自己一點都沒有想被眾人褒獎的私心嗎？誰不喜歡受人肯定呢？公開發表的東西是否應該想辦法也替觀賞者創造一些價值？
只能說這是一個可以努力的方向，但能力有限時，著手於眼下，先讓自己進步才是重點。
